Культурная среда
Тони Сервилло — яркое доказательство того, что наличие образования — не обязательное условие интеллекта и мастерства. Этот потрясающе умный человек и выдающийся актер никогда не учился сценическому ремеслу, при этом он обладает обширной эрудицией в своей сфере и глубоким самосознанием. «Культура, — говорит он о своей стране, — была и остается нашей лучшей визитной карточкой в мире. Это такой неограниченный кредит, соразмерный только с неверием иностранцев в нашу способность ценить столь великое наследие». Тони Сервилло родился в 1959 году в Афраголе — провинциальном городе в регионе Кампания на юге Италии. В 18 лет он перебрался в город Казерта, с дворцом, называемым итальянским Версалем, где в XVIII веке жили Бурбоны, с нарядными площадями и впечатляющим кафедральным собором. Казерту называют предместьем Неаполя, а Неаполь — это старинный оперный центр итальянского юга. В культурной столице этой части страны также развивалась комедия дель арте — вид итальянского народного уличного театра, спектакли которого создавались методом импровизации с участием актеров, одетых в маски. «Неаполь — это театр на открытом воздухе, — шутит актер. — В этом городе всегда были великолепные актеры, там написаны грандиозные тексты. Неаполитанцы в повседневной жизни ведут себя очень театрально. Они склонны создавать вторую идентичность, которая, кажется, естественным образом приближает их к актерскому мастерству. Один антрополог назвал неаполитанцев людьми с «начитанным» социальным поведением».
Театральный виртуоз
Именно комедия масок стала источником вдохновения для Тони Сервилло. Однако он изучал и мировые театральные традиции, в чем сам признавался: «Русский театр — это точка отсчета для всех, кто занимается театром, его история сплетается с судьбами людей, которые совершили мировую театральную революцию. Станиславский, Мейерхольд, Вахтангов — их метод во многом сформировал меня как актера и режиссера, я вырос на их книгах». Несколько лет он работал как актер в разных театральных коллективах, набираясь опыта, а в 1987 году вошел в состав «Театра Юнити» и вскоре стал художественным руководителем этой труппы, которая работала как кипучая лаборатория для производства и изучения современного сценического метода, в котором театральный язык переплетается с языком кино, музыки и изобразительного искусства. Среди спектаклей, которые Тони поставил для «Театра Юнити», пьесы знаменитых итальянских драматургов: «Суббота, воскресенье, понедельник» и «Неаполь — город миллионеров» Эдуардо Де Филиппо, «Человек с цветком во рту» Луиджи Пиранделло, «Праздничная трилогия» Карло Гольдони. В 90-е годы он проявил себя как оперный режиссер. Среди его постановок выделяются «Отчаявшийся муж» Доменико Чимарозы и «Фиделио» Людвига ван Бетховена в оперном театре Сан-Карло (Неаполь), а также «Ариадна в Наксосе» Рихарда Штрауса и «Борис Годунов» Модеста Мусоргского в театре Сан-Карлуш (Лиссабон).
Ценитель классики
В кино он пришел почти в сорок лет, в 1992 году дебютировав в драме Марио Мартоне «Смерть неаполитанского математика», получившей на 49-м Венецианском кинофестивале особый приз жюри. Впоследствии Тони появился еще в четырех картинах Мартоне: «Бритва», «Жители Везувия», «Театр войны» и «Мы верили». А с 2001 года началось его сотрудничество с режиссером Паоло Соррентино — Тони Сервилло снялся в большинстве его фильмов, которые относятся к элитарному кинематографу, в живописной манере исследуя такие философские темы, как прекрасное и божественное, молодость и старость, слава и власть. «Может показаться, что на сцене я играю классику, а в кино — авангард, но сходства тут больше, чем различий. Разумеется, тексты Гольдони в моих театральных интерпретациях остаются незыблемыми, однако даже когда мы играем спектакль в костюмах восемнадцатого века, сам ритм и интонация абсолютно современны… Но, с другой стороны, Паоло Соррентино — режиссер стопроцентно современный, актуальный, делающий динамичные монтажные картины, — придерживается классической традиции драматургии. Недаром в его фильмах такие блистательные диалоги», — говорит Тони Сервилло.
Историческая личность
Он обладает огромным профессиональным диапазоном, за что его часто называют шекспировским актером и доверяют ему роли знаменитостей. В байопике «Король смеха» он сыграл Эдуардо Скарпетте — пожалуй, самого выдающегося в истории неаполитанского театрального актера, аморального патриарха, родоначальника актерской династии. В драмеди «Странность» его персонажем стал известный итальянский драматург Луиджи Пиранделло, переживающий творческий кризис. В мини-сериале «Ночь снаружи» зрители наблюдали за «кулуарной» жизнью Папы Римского Павла VI в исполнении Тони Сервилло. Он также исполнил роль экстравагантного итальянского политика и магната Сильвио Берлускони в картине «Лоро», но самой потрясающей его работой считается персонаж из фильма «Изумительный», в котором он сыграл Джулио Андреотти, премьер-министра Италии, коррумпированного и лицемерного. По сценарию фильма зрители застают Андреотти на излете карьеры, когда начинаются громкие судебные разбирательства, касающиеся его связей с мафией. Фильм в сатирическом ключе представляет итальянскую политику, в которой все время кого-то убивают, арестовывают, разоблачают, но главный герой — горбун с непроницаемым лицом — остается неуязвимым. «Для того, чтобы воплотить Андреотти на экране, я проделал адскую работу над собой. Пришлось по-брехтовски отстраняться, — признавался актер. — Андреотти — целый механизм, который мне приходилось демонтировать в моем сознании ежевечерне, перед сном, чтобы с утра выстраивать его заново. В этом персонаже нет ничего, вообще ничего от реального меня».
Штрихи к образу
Несмотря на то что Тони Сервилло со своими спектаклями побывал всюду от Америки до России, он предпочитает оставаться в тени своих персонажей. О его личной жизни известно немного — женат на актрисе, с которой воспитывает двоих сыновей. Не выносит клише, в частности, стереотипов об итальянцах и их стране: «Я могу жить без «мамочки». Семья для меня важна точно так же, как и для всех остальных» или «Неаполь широко известен как город солнца… Есть роман Николы Пульезе, который является одним из лучших когда-либо написанных романов о Неаполе. Само название уже говорит о многом: в нем рассказывается о Неаполе, в котором всегда идут дожди». Он бывает резок и раздражителен: «Я актер, а не фотомодель. Я не могу стоять у стены и, как идиот, изображать «Мыслителя» Родена». Когда из-за астмы он бросил курить, всюду продолжал появляться с сигарой, поясняя: «Она нужна мне только для того, чтобы крутить ее в руках и иногда, не зажигая, брать в рот. Это успокаивает». Он принципиален: «Телефонные звонки в театрах во время спектакля — проблема повсеместная. Она есть не только в России, но и в Италии, везде. Мне кажется, это очень глупо. Когда я выступал в Болонье и в очередной раз зазвонил телефон, я просто прервал спектакль, об этом даже в прессе писали. На мой взгляд, нужно просто запретить брать в театр телефон». И иногда сентиментален: «Театр — это как рисунки на песке: то, что ты создал, сегодня же вечером исчезнет».
