Сцена и жизнь Марьяны Спивак

Наследница легендарной артистической династии Марьяна Спивак с юных лет росла в атмосфере кулис и съемочных площадок. Однако, вопреки семейной традиции, родители прочили ей актерскую карьеру. Возможно, предвидели тернистый путь к самовыражению, который, впрочем, Марьяна прошла с гордо поднятой головой, доказав, что талант — это не только наследственная предрасположенность, но и неустанный труд. Везде, от театральных подмостков «Сатирикона» до съемочных площадок авторского кино и студий дубляжа, она не боится экспериментов и всегда находит, чем удивить зрителя.
Сцена и жизнь Марьяны Спивак_foto

— Марьяна, вы росли в уникальной театральной семье. Ваш бабушка — легендарная актриса советского кино Жанна Прохоренко, папа — режиссер Тимофей Спивак, мама — актриса Екатерина Васильева. Какие воспоминания у вас связаны с детством, проведенным в такой кинотеатральной атмосфере?
— В нашей семье никогда не придавалось особого значения профессии, для меня мои родители были прежде всего родителями. У бабушки (Жанетика) всегда собиралось много гостей, мне нравилось сидеть вместе со взрослыми, я и сейчас люблю встречаться с друзьями в большой компании, люблю, когда приходят гости.

— Любопытно слышать от вас обращение к бабушке по ласковому имени Жанетик. Зрители помнят Жанну Трофимовну по ролям в фильмах «Мы жили по соседству», «Приезжая», «Женитьба Бальзаминова», «Баллада о солдате».

— Жанетик — так мы называли ее дома, потому что язык просто не поворачивался назвать ее бабушкой. Она была молодая, красивая, энергичная и совсем не ассоциировалась с образом «бабушки», была у нас в семье за главную. А еще она была строгая, сильная, независимая. Но при этом очень ранимая. Ей много пришлось пережить в жизни, и это все, конечно, сказывалось на характере — мне понадобилось много времени, чтобы «растопить» ее. Я очень любила свою бабушку, жалею, что мало разговаривала с ней о профессии. Да и она не любила говорить о себе. Жанетик успела посмотреть всего несколько моих работ в театре, к сожалению. Большие работы в кино у меня начались уже после того, как ее не стало.

— Ваше первое кино случилось с вами еще в утробе матери — вы «снялись» в кинокартине «Прощание славянки». Но тем не менее родители отговаривали вас от актерской карьеры. Почему, как вы думаете?
— Это не самая простая профессия: и физически, и психологически. Думаю, что родители знали это не понаслышке, и я видела своими глазами, как бывает тяжело найти достойную работу, как трудно справляться с простоями. Но меня и не сильно отговаривали, если честно. Дали шанс попробовать, и когда получилось, окружили поддержкой. Кстати, многие знают мою маму — актрису Екатерину Васильеву — благодаря «Гостье из будущего», где она исполнила роль Аллы Сергеевны, учительницы английского языка. Однако у мамы были фильмы и роли гораздо интереснее. «Гостья из будущего» — фильм, конечно, культовый, не удивительно, что маму узнавали чаще всего по нему. Справедливости ради замечу, что маму еще и по голосу узнавали. Она очень много работала в дубляже, в том числе озвучивала популярные тогда сериалы «Дикая Роза», «Просто Мария» и многие другие. Когда мы ходили, например, в магазин и люди слышали ее голос, то всегда оборачивались в поисках телевизора. Это было забавно.

— А еще интересно, что родители не могли договориться о вашем имени и пришли к компромиссу между Марией и Анной, выбрав имя Марьяна. Как думаете, кто на вас оказал большее влияние, мама или папа?
—
Это действительно одна из семейных легенд — точно никто не может сейчас сказать, почему меня так назвали. Просто красивое имя получилось. А насчет воспитания и влияния затрудняюсь ответить. Родители развелись, когда мне было три года, я жила с мамой, папа приезжал по выходным. Наверное, он больше воспринимался как праздник, а мама — как воспитание, хотя любили они меня одинаково. Так или иначе, главой семьи у нас априори считалась бабушка Жанетик.

— Вы поступали сразу в три театральных вуза. Что повлияло на ваш выбор в пользу Школы-студии МХАТ?
—
Я училась на подготовительных курсах в Школе-студии, и за эти пару месяцев МХАТ уже стал мне родным домом. Хотелось поступить именно туда, тем более на тот момент (да и сейчас, по моему личному мнению) Школа-студия считалась лучшим театральным вузом. Мне очень повезло, у меня были прекрасные мастера и педагоги и замечательный курс.

— Почти уже 20 лет вы служите в «Сатириконе». Константин Райкин отзывается о вас как об одной из лучших актрис театра, умной, бесстрашной, всегда готовой к новым вызовам. Что для вас значит его признание?
— Константина Аркадьевича бесконечно люблю и уважаю, счастье работать с ним на сцене — и как с режиссером, и как с партнером. Мне кажется, у нас в театре Константин Аркадьевич собрал людей «одной крови», мы все готовы, как у Чехова, сказать: «Без театра нельзя».

— Марьяна, вы перевоплощались в самых разных персонажей, но особенно хочется отметить «Нелюбовь» — фильм о трагедии семьи, о равнодушии и эгоизме, в котором вы сыграли главную роль. Как думаете, почему этот фильм вызвал такой резонанс в обществе?
 — В первую очередь, мне было очень интересно поработать со Звягинцевым. Андрей Петрович — прекрасный режиссер, очень умный, интеллигентный, интересный человек, работать с ним оказалось счастьем и человеческим, и творческим. А когда я прочитала сценарий, то поняла, что очень хочу сыграть эту роль, чтобы показать, как делать и жить ни в коем случае нельзя. У меня тогда недавно родился сын, и на контрасте с моей любовью к нему «нелюбовь» моей героини казалась страшной, невероятной.

— За роль холодной и отстраненной матери в этом фильме вы получили признание критиков и первую волну широкой популярности. Но, безусловно, у вас есть и другие значимые работы в театре и кино. Какие роли вы считаете для себя поворотными, определившими ваш творческий путь?
— Что касается театра, то мои любимые спектакли в «Сатириконе» — это спектакли Юрия Николаевича Бутусова. Среди них «Чайка», «Отелло», «Р». В кино после «Нелюбви» были еще знаковые для меня проекты. Это «Эпидемия», «Шифр», «Черное облако», «Мамонты» — сериалы, вызвавшие большой отклик у зрителей. Но я с большой любовью отношусь почти ко всем своим ролям: роли для актеров — как дети, они рождаются непросто, проживают целую жизнь в процессе съемок, потом приходится их отпустить в мир, со страхом и надеждой ждать, как их там воспримут, отзовется ли у кого-то узнаванием твой «ребенок».

— Скоро зрители увидят вас в новом семейном фэнтези «Легенды наших предков». Чем   работа над этим проектом отличалась от других? Удалось ли посмотреть красоты Урала и что особенно впечатлило?
—
Урала, к сожалению, не увидела, моя героиня — городская барышня, но я наслышана о невероятных местах, в которых проходили съемки, жду фильм на экранах, чтобы увидеть эту сказочную природу. Проект очень ценный, как, впрочем, и все фильмы нежно мной любимого Вани Соснина — фильм о любви и добре, которого нам так сейчас не хватает в жизни.

— Вы частично пошли по стопам вашей мамы — стали не только киноактрисой, но и актрисой дубляжа. В вашем профессиональном багаже десятки ролей в иностранных фильмах, в том числе в «Интерстелларе», «Хоббите». Что для вас самое интересное и сложное в процессе дубляжа?
—
Тут довольно сложный вопрос. Даже себя в кино, бывает, озвучить сложно, когда ты в студии «с холодным носом», а не в кадре на площадке в нужном состоянии и атмосфере. Но в этом и есть интерес профессии — попробовать прожить роль, стоя у микрофона, за короткое время, без подготовки. Работать в дубляже я очень люблю, при этом сама чаще смотрю фильмы на языке оригинала, с субтитрами. Знания английского и французского помогают и в профессии, и в общении. Я уже работала в иностранных проектах, снималась в Ливерпуле у Дэнни Бойла в фильме Yesterday и во французском сериале «Бюро легенд». Интересный опыт. Английский учила в школе и затем на курсах при Дипломатической академии, французский тоже выбрала еще в школе. Немецкий на слух мне казался грубым, а французский — романтично-мелодичным.

— Многие считают, что изучение иностранного языка наиболее эффективно, когда ассоциируешь его с чем-то конкретным — визуализируешь, представляешь его вкус, цвет, примеряешь на себя образ носителя языка.
— Про вкус и цвет не думала, скорее, представлялись какие-то литературные образы или киногерои. Английский ассоциируется с Агатой Кристи, например, с образом мисс Марпл или Шерлоком Холмсом — что-то такое интеллектуально-неспешное, джентльменское. Французский — фильмы с Пьером Ришаром, Луи де Фюнесом, Аленом Делоном, Матильдой из фильма «Леон». Что-то иронично-ненавязчивое, журчащее, как ручей, стремительное и при этом сексуальное. А еще мне интересно наблюдать за иностранцами, приезжая в другие страны. В Англии и Франции, насколько я успела заметить, совсем другой темп жизни улицы по сравнению с Москвой, которая несется в бешеном ритме. Тогда как в Лондоне или Париже люди умеют проводить время в неспешном «созерцании». По менталитету, мне кажется, мы больше схожи с итальянцами.

— В марте вы отметили 40-летие. Как вы относитесь к этой дате, ощущаете ли какой-то рубеж, перемену в жизни?
—
Перемены в жизни, безусловно, есть. Так совпало, что именно сейчас, в возрасте, традиционно считающемся «переломным», я во многом начинаю с «чистого листа». Это и страшно, и интересно одновременно. Но, по сути, возраст я свой не чувствую. Уверена, все самое интересное еще впереди!

— Марьяна, что вы считаете своим главным достижением в жизни и карьере на данный момент?
—
В жизни мое главное достижение — это, конечно, мой сын. Лучший человек в мире. В карьере — рада, что есть работа. Работа интересная. И театр, и кино, и даже озвучивание приносят огромное удовольствие и составляют смысл моей жизни. Фильм «Нелюбовь», безусловно, считаю пока главным опытом в карьере, и не только по количеству наград и фестивалей, на которых мы с ним побывали, но и просто творчески. Надеюсь, что подобные важные для меня по-человечески проекты еще случатся со мной в будущем. 

Беседовала Юлиана Новоселова

Фото Ирина Заргано