— «Денискины рассказы» долго ждали новой экранизации, хотя материал идеальный. Как все наконец случилось?
— В Советском Союзе «Денискины рассказы» экранизировались регулярно, даже несколько раз в десятилетие. Но с последнего фильма, «Удивительных приключений Дениса Кораблева» 1979 года, прошло больше сорока лет. И вот коллеги из «Кинокомпании братьев Андреасян» почувствовали необходимость новой экранизации и пришли к нашей семье с предложением сделать сериал. Нам и раньше предлагали экранизировать «Денискины рассказы», но у нас было и есть единственное обязательное условие, о которое разбивались все предложения — не искажать оригинал. К счастью, в этот раз на осовременивании никто не настаивал. Однако на основе исследований аудитории студия сделала вывод, что в сериале необходимо создать параллельную современную линию про Дениску, который стал дедом. Продюсерам также показалась любопытной концепция, что внук Виктора Драгунского снимет сериал по «Денискиным рассказам», и мы ударили по рукам. Сериал вышел прошлой весной, его можно посмотреть на платформах Kion, Premier, Wink, «Иви». В этом году мы решили выпустить полнометражный фильм. В его основе истории, которые происходят с Дениской на летних каникулах на даче.
— Где вы снимали?
— Сериал — в Москве, в районе Щукино. Там рядом с Курчатовским институтом есть старый квартал ученых — Академгородок лаборатории № 2 АН СССР. Очень красивый, построен во второй половине сороковых и с тех пор почти не изменился. Аутентичные дворы мы снимали там. А вот для фильма пришлось искать натуру в разных частях Московской области. Не просто найти вблизи столицы деревню, которая имела бы деревенский вид, не говоря уже о том, чтобы она выглядела как 50 лет назад. Везде спутниковые тарелки, пластиковые окна. В итоге дом мы снимали в одной деревне, улицу — в другой, речку, поля — в третьей.
— То, что вас, режиссера рекламы, пригласили делать художественную экранизацию, — отличный маркетинговый ход: внук автора, племянник самого Дениски снимает фильм о нем.
— Для меня самого это стало сюрпризом. Выбрав профессию, я никогда не преследовал цели снимать «Денискины рассказы». Ты и так все время находишься в этом контексте — накрутить еще один виток на это казалось мне лишним. Ну а если говорить про то, насколько «фильм о дяде», то у меня есть любимая история о Денисе Викторовиче (Денис Драгунский — политолог, журналист, писатель — прим. ред.). Однажды он выступал на какой-то серьезной конференции, с докладом про геополитику. Выступил, спросил: «Есть ли вопросы?» В зале подняли руку и спрашивают: «А это правда, что вы в детстве выкидывали кашу из окна?» Денис действительно вдохновлял своего отца, был прототипом, но, конечно же, не все, что описано в «Денискиных рассказах», — чистая правда. Начиная работу над фильмом, я с большим волнением отправил Денису Викторовичу сценарий, чтобы он дал комментарии, выразил пожелания или, возможно, свое несогласие. К огромному счастью, он все одобрил.
— Сами вы деда не застали.
— Да, в нашей семье хранителем «Денискиных рассказов» была бабушка Алла Васильевна. Когда я появился, Денис Викторович уже был взрослым, у него была своя семья. А мы с мамой и папой жили с бабушкой (мама Артемия, дочь Виктора Драгунского Ксения Драгунская стала писателем и драматургом; отец Евгений Корженков был оператором, работал, помимо прочего, над фильмами «Крестоносец» и «Восемь с половиной долларов» — прим. ред.). Бабушка читала мне «Денискины рассказы», я безумно хохотал. Мой любимый рассказ — «Главные реки Америки». Помните, Дениска забыл выучить уроки и у доски гордо ответил, что главная река Америки — это Миси-писи. Все это дико меня веселило. И веселит, честно говоря, по сей день. Потом, лет в пять или шесть, я обнаружил дома пластинку «Денискины рассказы». Читает автор». Так я впервые услышал голос деда. Это было трансформирующее впечатление — первый раз мы протянули друг другу руки. Из человека, который существовал в памяти моих близких, Виктор Юзефович Драгунский стал для меня абсолютно реальным. Его образ, голос, речь — все сошлось воедино. Я их себе присвоил. Близкие мне говорили: «Ты так похож на деда!» Внукам такое, конечно, часто говорят. Но когда я вырос, то случайно узнал, что дед снимался в небольшом эпизоде в фильме Михаила Ромма «Русский вопрос». Играл там американского радиоведущего. Я откопал этот фильм в Интернете, увидел деда живьем, его мимику, и оказалось, я действительно на него похож.
— Где вы росли?
— В поселке Советский Писатель, в Ватутинках под Троицком. Первый писательский поселок был в Переделкине, а второй — в Ватутинках. Жили там не только писатели, но и артисты, режиссеры, сейчас живут их семьи, дети, внуки. Многие соседи, уже пожилые люди, помнят Виктора Юзефовича, иногда мы с ними разговариваем о нем. Еще у нас есть этакий зал славы — место, где мы проводим собрания жителей, а иногда встречаемся просто так, жарим шашлыки, обмениваемся фотографиями и воспоминаниями. У кого-то в семейном архиве вдруг обнаруживаются фотографии нашей семьи. Сообща храним память о родных. Я представитель, наверное, последнего нецифрового поколения — все детство мы с друзьями провели в познании мира таким, какой он есть. Катались на велосипеде, бросали палки в реку, лазали по деревьям — делали все то, что полагается делать ребенку. И мы все отвечали друг за друга. Нас можно было отпустить гулять и не беспокоиться, что с нами что-то случится. Ну а если что-то случалось — расцарапанные коленки, локти, падение с деревьев, выбитые молочные зубы — это было чем-то совершенно обыкновенным. На мой взгляд, сейчас детям не хватает такого взаимодействия с реальным миром. Оно очеловечивает, снимает страхи. И по сей день то, что, как принято говорить, возвращает меня в ресурс, — это дача, лес, речка, озеро, катание на лодке, костер.
— Вы много работали в рекламе, а у рекламщиков обычно определенный визуальный язык. Вам это не мешало на съемках художественного фильма?
— Я сам часто замечаю в новых картинах, особенно детских, что изображение выглядит как реклама майонеза. Действительно, профессиональная деформация неизбежна, и у режиссеров, и у операторов-постановщиков. Вроде бы делается кино, а получается все какое-то лубочное, слишком симпатичное. Когда мы создавали «Денискины рассказы» — и сериал, и полнометражный фильм — мы сразу решили: делаем стилизацию под прошлое. Не только с помощью костюмов, реквизита, речи героев, но и средствами самой съемки. Больше статики, меньше сложных передвижений кинокамеры, которых не могло быть в то время. Мы даже использовали винтажные объективы: они тоже позволяют создать определенную картинку. Работая над звуком, прогоняли его через бобинные магнитофоны — это помогает придать звуку компрессию, присущую старым фильмам. То же самое касается саундтрека: придумывали музыкальные темы таким образом, чтобы они звучали похоже на музыку тех лет.
— А что вы думаете о сюжетах современного детского кино?
— На мой взгляд, сейчас не хватает приключенческих историй, фильмов, где обыкновенные дети попадают в необыкновенные ситуации. Таких, где ребенок увидит отражение себя, погрузится в историю и почувствует, что то или иное событие может случиться и в его жизни или в жизни его семьи. За последнее время единственное, что я видел на эту тему, — «Календарь ма(й)я». Шестиклассники отправляются на археологические раскопки, один пишет на древнем камне сегодняшнюю дату — и вдруг запускается обратный календарь.
Есть проблема с историями, сценариями и сценаристами. Очень много людей становятся сценаристами, но они не совсем понимают, что у них не получается писать. Виктор Драгунский начал создавать «Денискины рассказы» спустя 30 лет литературной практики: он с 30-х годов писал фельетоны, скетчи, эстрадные монологи, сценки для цирка. К тому же прожил богатую на разные события жизнь: родился в Нью-Йорке, рос в революционном Гомеле, был во время войны в ополчении, потом работал в Мосэстраде. Вы знали, например, что Виктор Юзефович — соавтор текста песни «Три вальса», одной из лучших в репертуаре Клавдии Шульженко? Или песни «Теплоход», которую исполнял Леонид Утесов? Такой опыт сложно сравнивать с опытом современных молодых сценаристов. В работах многих из них нет глубины, есть проблемы с последовательностью событий, слабые диалоги. Я тоже сталкивался со всем этим. Когда прочел первый вариант сценария фильма, записал сообщение в наш общий чат: «Герои в кино не могут так разговаривать!» В жизни — возможно. Но в кино так нельзя — каждая реплика должна двигать сюжет. Она не может состоять из одного слова, например, «ой» или «ай». Оттого и людям не интересно смотреть такое кино, не важно, дети это или взрослые. Я убежден: детям нужно слушать хорошую речь, хорошие диалоги. Они бессознательно на этом учатся, так устроен детский организм.
— Что вы сами смотрите?
— Чаще всего — сериалы. Я люблю истории про паранормальные явления. Очень хотел бы снимать что-то на стыке фантастики, паранормального триллера и комедии. Земля русская полнится поверьями, суевериями, былинами, тайнами, сказками, на основе которых можно сделать абсолютно современную историю. Представьте: «На дне озера Байкал работает секретная станция по исследованию глубоководных существ и что-то выходит из-под контроля». Или «если в определенный день заплыть в туман на озере, то уже никогда из него не выплывешь». Могло бы получиться отличное кино.
Артемий Драгунский уверен: новая экранизация «Денискиных рассказов» найдет отклик у зрителей разных поколений. Дети будут увлечены яркими летними приключениями и веселыми проделками героев, а взрослые получат возможность ненадолго вернуться в свое беззаботное детство.
Беседовал Альберт Галеев
Фото: Анастасия Паламарчук, Ксения Исаева
